| 第三個紐約──一個屬於生在他鄉的人，到此來尋找什麼的紐約。 〈內容節錄〉
紐約的獨立電影院，給了我許多美好時光。百老匯繽紛，也是夜的天堂(或地獄)，但百老匯歌劇不能天天看，因為荷包很快便會被抽乾。相對來說，看電影要便宜多了。選擇也非常多，紐約有不少獨立電影院，長年上映高品質的經典、前衛及獨立電影，一間戲院就是一個博古通今的國際視窗。如果你喜歡電影，你又多一個理由喜歡紐約。 與經典重遇或初遇，在大螢幕上一睹其風采，以下僅是一些例子。我最愛的一間，位於格林威治村休斯頓街的Film Forum(電影論壇)，創辦於1970年，是美國少數完全自主、自負盈虧、非營利的獨立電影院。 Film Forum上映的電影走兩條路線，一是美國獨立電影和外國藝術電影在紐約的首映，一是美國及外國的經典電影、導演回顧、類型作品、電影節作品等。一個人有時不知如何打發時光，就會乘地鐵到Film Forum，作我的電影朝聖。 說是朝聖，自然是我在這裡專挑自己心儀的經典電影看，舉例說，我在這裡重看了卓別林的《摩登時代》(Modern Times)，讓•呂克•戈達爾的《輕蔑》(Conternpt)、《已婚女人》(A Married Woman)、《男性女性》(Masculine Feminine)，馬丁•史柯西斯的《窮街陋巷》(Mean Streets)、《計程車司機》，伍迪•艾倫的《曼哈頓》等等。 是的，這些電影其實都一早看過了，但一些不在電影院看，其實又未必算是真正看過，尤其是於紐約看回於紐約取景的電影，如《曼哈頓》、《計程車司機》，感覺好得不能言說。而那些電影人——伍迪•艾倫、馬丁•史柯西斯、勞勃•狄尼洛等，全都是最地道的紐約客，他們曾經是這城市不起眼的人物，也許差一點不走上演藝之路便會誤入歧途，因為電影，就足以將這個城市變得神奇。 Film Forum有三個影院，門前仍用那些非常古雅、要逐個字母掛上的英文字體，來告示正在或即將上映的電影。電影院也重視評論，配合上映電影，玻璃壁報板上會貼上相關的電影海報和評論，又把一些評論文章放大，在門前展板豎立，都是人手製作，有一點原始感覺。我這見字便看的文字人，亦從中發掘了不少樂趣。譬如在排隊等候看阿倫•雷乃(Alain Resnais)的《去年在馬里昂巴德》(Last Year at Marienbad)時，讀到哥普拉在2008年1月說及此片的一句話：「至今我仍然不理解《去年在馬里昂巴德》，但是它是美的，我為之神迷。」是的，有些作品你不一定需要明晰，正正是其謎之特質叫人為之神迷。我想美麗的城市也是如此。 格林威治村內另有一間電影院叫IFC Center，是的，IFC，不是我們那高聳入雲的摩天大樓，而只是一間在華盛頓廣場附近的獨立電影院。24小時開門，午夜仍是很早，深宵失眠不想在床上輾轉反側，可以到這裡看戲。 獨立電影的大本營，奉行一刀不剪的信條，跟Film Forum一樣，電影院門前也放一些電影評論展板，供人觀賞。自2002年，每年六七月，一年一度的紐約亞洲電影節(New York Asian Film Festival，NYAFF)便在這裡舉行，把中國內地、中國香港、印度、印尼、日本、韓國、馬來西亞、巴基斯坦、菲律賓、中國臺灣、泰國、越南等地的電影介紹到紐約，香港的杜琪峰、譚家明的電影都曾在這電影節亮相。 我記得2007年甫抵紐約不久，便在這電影節上看了韓國導演柳承莞的《暴力城市》(City of Violence)。我更多的是在這裡重溫舊片，印象中IFC不時上映英格瑪•伯格曼的電影，也許是當時正值這位瑞典殿堂級導演剛剛辭世之故。 2007年11月28日，我在IFC看了英格瑪•伯格曼的《莫尼卡》(Monika)，1952年的電影，關於青春、激情與陷落，如門前展板上貼著的那份《紐約時報》電影評論標題所言：「五個十年後，仍燃燒著銀幕。」 | 
